Träume verfolgen, ohne sich selbst zu verlieren

Achtung: Thema Mental Health

Ich kämpfe schon seit meiner Teenagerzeit mit psychischen Problemen, und ich denke, wir können uns alle darauf einigen, dass es mit dem Erwachsenwerden nicht unbedingt leichter wird.

Seien wir ehrlich: Unsere Träume zu verfolgen, vor allem als Künstler, ist nicht einfach, wenn man gleichzeitig Rechnungen bezahlen, Steuern machen und sich selbst finden muss, oder?

Heute geht es oft mehr ums *Performen* als ums *Kreieren*. Das sehe ich besonders auf dem Arbeitsmarkt. Sechs oder mehr Jahre Berufserfahrung, ein perfektes Portfolio und drei Jobs in einem zu vereinen, scheint der neue Standard zu sein. Dabei spielt es inzwischen keine Rolle mehr, ob man studiert hat oder Autodidakt ist – die Erwartungen sind einfach enorm.

Ich möchte niemanden entmutigen. Ich teile hier nur meine eigenen Erfahrungen. Trotzdem müssen wir uns die Frage stellen: *Was machen wir mit der Zeit, die uns gegeben ist?* Ja, ich höre Gandalf hier sprechen, aber er hat recht – dieser Satz hat sich bei mir eingebrannt, seit ich ihn verstanden habe.

Bevor wir tiefer in dieses Gespräch einsteigen, möchte ich mich kurz vorstellen und ein wenig Kontext geben.

Hallo, ich bin Josh. Ich bin Fotograf, Künstler und Autor. In den letzten Jahren habe ich zwei Unternehmen aufgebaut, Erfahrungen gesammelt, mit Kunden gearbeitet und ausprobiert, welcher Weg für mich der richtige ist.

Auf diesem Weg hatte ich Burnouts, war arbeitslos, litt unter Depressionen und Panikattacken. Aber ich hatte auch großartige Momente: mit Kunden zu arbeiten, ihr Feedback zu bekommen, ihnen bei ihren eigenen Herausforderungen zu helfen. All das hat mich zu der Erkenntnis gebracht: *Niemand ist perfekt, und genau das macht uns menschlich.*

Ich habe immer große Künstler wie Ross, Loish oder Djamilaknopf bewundert. Sie scheinen das Leben zu führen, das ich mir wünsche. Doch nachdem ich Ross in einem Video über seinen Burnout sprechen sah, hat sich etwas verändert. Zum ersten Mal fühlte ich mich in meinem eigenen Prozess verstanden. Dieses Video hat mir klargemacht, dass in keiner Branche alles so schön und gemütlich ist, wie es auf Social Media scheint.

Du fragst dich vielleicht, warum es mir besser ging, als meine Illusionen zerplatzt sind?

Ehrlich gesagt hat es mich dazu gebracht, meine Idole und ihre Lebensstile zu hinterfragen. Will ich wirklich so leben wie sie? Oder denke ich nur, ich *müsste* es wollen, um erfolgreich zu sein? Ähnlich wie bei dem Spruch: „Fake it until you make it.“

Es setzt mich oft unter Druck, wenn ich sehe, wie andere Künstler täglich zeichnen, motiviert und inspiriert sind. Und ich fühle mich manchmal schlecht, weil ich diese Motivation nicht immer habe. Ross’ Video hat mir jedoch klargemacht, dass ich mich in einem Teufelskreis aus mentalen Problemen wiederfinden würde, wenn ich versuche, immer mit dem Tempo und der Energie anderer mitzuhalten – oder mit den Erwartungen, die Social Media an uns stellt.

Ein Beispiel: Ich habe mein Buch immer wieder angeteasert, und mir wurde gesagt, ich solle endlich mehr darüber posten. Ich verstehe diesen Punkt, aber dieser äußere Druck lässt mich fühlen, als müsste ich mich beeilen und mich zwingen, schneller zu arbeiten. Wenn jemand wirklich auf mein Buch gespannt ist, wird er warten – genauso wie wir geduldig auf ein neues Videospiel warten.

Was ich damit sagen will, ist: Wir können den Prozess nicht erzwingen. Wir können unsere Grenzen nicht ignorieren und das Universum nicht dazu bringen, sich nach unserem Willen zu fügen. Nehmen wir mal an, du launchst ein Produkt: Du kannst nicht kontrollieren, wann, warum oder wie viele Leute es kaufen. Das liegt allein bei ihnen.

Das Einzige, was du kontrollieren kannst, ist das Produkt selbst und wie du es bewirbst. Und die Energie, die du in das Produkt steckst, macht den Unterschied. Es ist etwas völlig anderes, etwas aus echter Begeisterung heraus zu erschaffen, als es aus äußerem Druck wie finanziellen Zwängen oder Social Media-Strategien zu tun.

Die Frage, die wir uns stellen sollten, lautet: *Was für ein Business möchte ich aufbauen, und wie kann ich mein Leben und meine Arbeit in Balance bringen?*

Wenn ich erfolgreiche Künstler sehe, fühle ich mich oft unter Druck gesetzt und frage mich, ob meine Arbeit gut genug ist. Doch eines haben diese Künstler alle gemeinsam: Sie haben mit Leidenschaft angefangen. Sie sind nicht mit der Absicht gestartet: „Ich will ein Business daraus machen.“ Ihr Business hat sich aus ihrer Leidenschaft entwickelt. Natürlich ändert sich vieles, wenn man diesen Punkt erreicht, und es wird strategischer. Aber wenn wir uns bewusst machen, dass wir selbst bestimmen, wie unser Business läuft, können wir den Prozess entspannter angehen.

Deshalb habe ich mich entschieden: Ich arbeite Vollzeit in einem Job, den ich im Schlaf erledigen kann, um keinen finanziellen Druck zu haben, während ich an meinem Business arbeite. Ich plane meine wichtigsten Aufgaben für die Woche, schreibe regelmäßig in mein Journal, um meine Gedanken und Gefühle zu ordnen, und nehme mir Zeit, um zur Ruhe zu kommen.

Ich lasse mich nicht vom schnellen Tempo dieser Welt dazu drängen, wie, wann und in welchem Umfang ich meine Kunst mache. Ich erinnere mich jeden Tag daran, dass *ich* die Kontrolle über die Balance zwischen meinem Leben und meiner Arbeit habe.

Ich habe effiziente Wege gefunden, meine Social-Media-Planung zu vereinfachen, und reduziere meine Inhalte auf das, was ich ohne großen Aufwand erstellen kann (abgesehen von aufwändigeren Projekten wie Videos).

Wir sind alle auf einer Reise, und ich bin sicher, dass ich mein Publikum und meine Strategie finden werde – aber in meinem eigenen Tempo und auf eine Weise, die sich für mich richtig anfühlt. Ich kann nicht kontrollieren, wie schnell ich wachse, besonders nicht, wenn ich organisch wachsen möchte.

Was ich sagen will, ist: Auch wenn es in der heutigen Gesellschaft hart ist, liegt es an uns, zu entscheiden, wie wir leben wollen und in welchem Tempo. Wollen wir wirklich Aufträge annehmen, oder machen wir das nur, weil es bei anderen funktioniert? Wir können unseren eigenen Weg finden, uns auszudrücken, und wir werden unser eigenes Publikum finden – auch wenn es manchmal länger dauert.

Wir haben die Wahl, ob wir die Reise mit unseren Projekten und Ambitionen genießen oder uns im Strom verlieren, indem wir Strategien und Lebensstile folgen, die für andere funktionieren, aber nicht für uns.

Aus diesem Muster auszubrechen, ist nicht leicht – es ist ein ständiger Prozess der Selbstliebe. Wir brauchen die Unterstützung unserer Liebsten, um unseren Weg weiterzugehen. Es wird immer wieder schwierige Phasen geben, aber jeder Schritt, den wir vorwärtsmachen, ist ein Schritt in die richtige Richtung, egal wie schnell oder langsam er ist.

Lassen wir uns jeden Tag ein bisschen mehr lieben, Perfektionismus los und akzeptieren, dass wir alle auf einer einzigartigen Reise sind. Es ist okay, nicht alles schon herausgefunden zu haben.