About Wyldheart & Logo Making
Ehrlich gesagt, habe ich die Idee für Wyldheart nicht zuerst für das Buch entwickelt. Ich war eine Zeit lang Social Media- und Business-Mentorin und wollte ein Logo oder eine Marke schaffen, die sich auf dich selbst und deine eigenen Bedürfnisse konzentriert. Der Hintergrund war, dass es in der Szene, besonders in den sozialen Medien, viele Regeln gab, die die Menschen verunsicherten und unzufrieden machten. Am Ende taten sie nicht mehr das, was sie eigentlich erfüllte, sondern folgten nur noch den dummen Regeln, die sich sowieso mit jedem Post änderten.
Ich selbst war eine Zeit lang in diesem System gefangen, aber genau deshalb habe ich mit der Frage „Wer bin ich eigentlich?“ angefangen. Ich habe viele Generatoren durchgegangen, bis ich schließlich den Namen Wyldheart selbst gefunden habe (ich habe bewusst das „Y“ statt des „I“ gewählt, um das Wilde und Rebellische ein bisschen mehr zu betonen).
Wyld steht für das Kreative selbst, das Leben und die Abenteuer, die wir erleben. Während das Heart für unsere Seele, unser Selbst, das, was uns definiert, wie unsere Überzeugungen, Verbundenheit und Gesellschaft, steht.
Die Farbpalette besteht ebenfalls aus Erdtönen wie dem Grünen, bekommt aber mit dem Gold einen schönen Akzent, der das Ganze abrundet. Das Grün steht für Mutter Natur und Spiritualität, das Gold für die Seele, das Selbst. Klingt rund, oder?
Am Ende habe ich das Wort und das Logo übernommen, weil es perfekt zur Essenz meines Romans passt. Und ich denke heute noch, dass ich das Logo wahrscheinlich unbewusst erschaffen habe. Ich selbst sage, dass es bei meiner Marke sehr viel um Selbstfindung geht. Auch die Charaktere in meinem Buch treten nach und nach aus dem System heraus, um ihren eigenen Weg zu gehen.
Die Welt dreht sich weiter, auch wenn wir unseren eigenen Weg gehen. Wir können die Protagonisten und Visionäre sein, die die Welt Stück für Stück verändern.
Und das können wir nicht, indem wir immer denselben Weg folgen, oder? Für mich bedeutet Wyldheart Vision, Toleranz und Freiheit. Das Leben zu entdecken und sich nicht von Strukturen und Regeln einschüchtern oder gar klein machen zu lassen. Besonders als Mitglied der LGBTQI+ Gemeinschaft habe ich am eigenen Leib erfahren, was diese Regeln mit der Freiheit und Selbstentfaltung der Menschen anstellen, und es ist umso wichtiger für mich, mit meiner Marke – egal ob Buch oder nicht – für Toleranz einzutreten und dafür zu sorgen, dass sich jeder bei mir wohl, einbezogen und gehört fühlt, zum Beispiel bei meinen Shootings. Niemand sollte diskriminiert werden, egal welcher Körpergröße, Hautfarbe usw.
Sei Wyld, sei frei, sei du selbst. Das ist hier das Motto.
Making-of LOGO
Natürlich erforderte das auch ein Logo, und ich wollte meine eigene Essenz mit der Botschaft des Wortes Wyldheart verbinden. Fantasie, Natur und die Seele vereint in einem Logo. Es sollte nicht zu sauber sein, denn wir Menschen sind komplex und nicht geradeaus. Ich wurde tatsächlich gefragt, ob es von einer KI erstellt wurde, und ich gebe zu, man könnte es denken, aber nein, ich habe mich inspirieren lassen und meinen normalen Arbeitsablauf beim Komponieren verfolgt.
Ich ließ mich von verschiedenen Plattformen inspirieren, hatte tatsächlich einige Vorschläge von KI zur Inspiration generieren lassen und begann dann langsam, die ersten Entwürfe zu machen.
Genau wie bei meinen Charakterdesigns und Kompositionen arbeitete ich auch bei meinem Logo mit Photobashing und Digital Painting. Ich nahm verschiedene Schnipsel (wie es beim Photobashing und Compositing üblich ist), setzte sie zusammen, um ein Ganzes zu formen, und fügte dann eigene Akzente hinzu und verbesserte sie, indem ich darüber malte.
Besonders in Zeiten des Diebstahls durch KI möchte ich hier einen kleinen Einblick in das Photobashing geben, aber ich werde einen separaten Blogbeitrag dazu schreiben für diejenigen, die mehr darüber erfahren möchten.
Photobashing & AI
Kurzer historischer Crashkurs
Bei dieser Technik kombiniert der Künstler Fotos oder 3D-Assets, um ein neues Bild zu erschaffen, zum Beispiel Hintergründe für den Green Screen. In meiner Bachelorarbeit habe ich auch darüber gesprochen, ob Photobashing Diebstahl oder eine Kunstform ist. Viele in der Spiele- und Filmindustrie verwenden diese Technik seit dem 19. Jahrhundert. Damals, wie auch heute, wird sie als „Matte Painting“ oder Compositing bezeichnet, besonders in der Filmszene.
Was einst nur im Film verwendet wurde, ist mittlerweile ein einzigartiger Designstil für viele Künstler geworden, um schneller und effizienter zu arbeiten. Früher war es undenkbar, für Filmaufnahmen an entfernte, exotische Orte zu reisen oder Welten wie „Star Wars“ und „Herr der Ringe“ nur mit Landschaften zu erschaffen.
Früher mussten traditionelle Methoden verwendet werden. Ein Foto wurde mit einem Gemälde kombiniert, um ein neues Setting zu erschaffen. Im 20. Jahrhundert wurde die Technik jedoch erstmals durch einen Filmemacher namens Norman Dawn bekannt, der die sogenannte „Glass-Shot“-Technik in seinen Filmen verwendete.
Heute wird Matte Painting nicht nur in Filmen eingesetzt. Besonders in der Videospielindustrie wird diese Technik von Künstlern häufig verwendet und oft als „Photobashing“ bezeichnet. Künstler nutzen diese Technik, um realistischere Charakter- oder Landschaftsdesigns für Videospiele zu erstellen, indem sie Fotoelemente oder 3D-Assets verwenden. Es schafft einen effizienteren Arbeitsstil. Man ist schneller und erzielt realistischere Ergebnisse. Zum Beispiel ist es einfacher und schneller, eine Szene in einer Stadt zu gestalten, indem man Foto- oder 3D-Elemente kombiniert, als die Szene von Grund auf neu zu zeichnen. Es handelt sich um digitales Malen, das heute nur mit Programmen wie Photoshop möglich ist.
Ist das nicht auch Diebstahl? Bestimmt fragen sich einige von euch das.
Der Unterschied zwischen KI und Photobashing ist, dass man beim Photobashing Lizenzen für 3D-Assets, Fotos und ähnliches erwerben kann. Es gibt auch kostenlose Creative Commons-Lizenzen sowie Plattformen wie Envato, die eine monatliche oder jährliche Gebühr verlangen, um unbegrenzt Lizenzen zu nutzen und Arbeiten anderer Künstler zu verwenden. (Künstler laden ihre Kunstwerke auf diese Plattformen hoch, sie werden nicht unbeabsichtigt von Envato hochgeladen).
KI hingegen entnimmt Informationen aus einer Datenbank. Das Internet oder, wenn du der KI bestimmte Daten zuführst, hilft dem Programm, eine Collage aus verschiedenen Datenstücken zu erstellen. Eine Erlaubnis vom Künstler ist nicht involviert. Natürlich könnte man jetzt stundenlang darüber diskutieren, ob man seine Rechte nicht automatisch freigibt, indem man etwas postet – selbst in Deutschland konnte noch keine rechtliche Grundlage dafür geschaffen werden. Grundsätzlich gehört dein geistiges Eigentum DIR und sollte nicht einfach ohne Erlaubnis verwendet oder verteilt werden.
End
Leider habe ich die Dateien nicht mehr, da meine alte Festplatte letztes Jahr unerwartet den Geist aufgegeben hat. Daher kann ich euch keinen detaillierten Einblick wie bei meiner Bachelorarbeit geben.
Aber hier ist ein kleiner Einblick.
Ich erinnere mich, dass ich die Bilder bereits in Photoshop zusammengestellt hatte und dann, als ich unterwegs war, die letzten Details in Procreate hinzugefügt habe. Die verschiedenen Komponenten setzen sich aus Folgendem zusammen:
Ivy-PNGs
Goldene Ornamente
Blätter-PNGs (die habe ich noch mal überarbeitet, weil sie echt schlecht aussahen, haha)
Wyldheart und mein Fantasy Roman
In meinem ersten Blogpost über den Beginn erzählte ich von den Anfängen der Welt, den Charakteren und meiner Romanidee. Im ersten Entwurf waren es die Drachenschuppen, die eine immense Macht besaßen, weshalb alle Nationen gegeneinander kämpften, um diese Macht zu erlangen.
Im neuen Entwurf hat das ganze System durch den Wyldheart eine tiefere, spirituellere Bedeutung bekommen.
Der Wyldheart ist die Quelle der Magie, deine Essenz oder Seele, die in jedem von uns innewohnt und uns zu dem macht, was wir sind. Wenn der Wyldheart erwacht, wird dir das Bewusstsein für deine natürlichen Talente zuteil. Diese enthalten eine einzigartige Magie, die die Menschen um dich herum und deine Umgebung inspiriert.
Jeder Wyldheart trägt auf seine eigene Weise zum Wohl von Ananthara bei, sei es als Künstler oder zum Beispiel als Erfinder.
Ein erwachter Wyldheart zeigt sich in der Freude, die du empfindest, wenn du in das eintauchst, was du tust.
Das ist auch in der Welt von Ananthara der Fall.
Der Wyldheart wurde von den Göttern ihren Schöpfungen gegeben, um den Planeten zu ehren und zu pflegen und das Leben, das ihnen gegeben wurde, so zu leben, dass es ihnen Freude bereitet und zum Wohlergehen des Planeten und seiner Bewohner beiträgt.
In Ananthara manifestiert sich die Magie des Wyldheart jedoch nicht nur durch natürliche Talente, sondern auch durch elementare und kosmische Magie. Diejenigen, die mit dieser Art von Magie gesegnet sind, genießen eine magische Ausbildung an der Akademie von Kilton, um zu lernen, wie sie sie kontrollieren und zum Wohl der Menschen am besten einsetzen können.
Ich hoffe, dieser Artikel hat dir einen tieferen Einblick in die Marke und den Wyldheart gegeben. Außerdem habe ich jetzt meine eigene Sprache für das Buch, genannt „Tehând“, über die ich ebenfalls Informationen veröffentlichen werde.
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ENGLISH VERSION
Honestly, I didn't create the Wyldheart idea for the book first. I was a social media and business mentor for a while and wanted to create a logo or brand that focused on yourself and your own needs. The background was that there were a lot of rules in the scene, especially on social media, which made people insecure and dissatisfied and in the end they no longer did what actually fulfilled them, but only followed the stupid rules that changed per post anyway.
I myself was trapped in this for a while, but that's exactly why I started with “who am I actually”. I went through many generators until I came up with the name Wyldheart myself (I deliberately chose the “Y” instead of the I to emphasize the wild and rebellious a bit more.
Wyld stands for the creative itself, life and the adventures we experience. While the Heart stands for our soul, our self, what defines us, such as our beliefs, connectedness and society.
The color palette is also made up of earthy tones like the green, but adds a nice highlighter on top with the gold, which rounds off the whole thing. The green is for Mother Nature and spirituality, the gold for the soul, the self. Sounds round, doesn't it?
In the end, I adopted the word and the logo because it fits the essence of my novel perfectly. And I still think to myself today that I probably created the logo unconsciously. I myself say that my brand is very much about self-discovery. The characters in my book also step out of the system bit by bit to go their own way.
The world keeps turning, even if we follow our own path. We can be the protagonists and visionaries who change the world, piece by piece.
And we can't do that by always following the same path, can we? For me, Wyldheart means vision, tolerance and freedom. Exploring life and not being intimidated or even belittled by structures and rules. Especially as an LGBTQI+ member, I have experienced first-hand what the rules do to people's freedom and self-expression and it is all the more important for me to stand for tolerance with my brand, whether book or not, and that everyone feels comfortable, included and heard with me, for example during my shoots. No one should be discriminated against, regardless of body size, skin color, etc.
Be Wyld, be free, be yourself. That's the motto here.
Making-of LOGO
Of course, this also required a logo and I wanted to combine my own essence and the message of the word Wyldheart. Fantasy, nature and the soul combined in one logo. It shouldn't be too clean, because we as humans are complex and not straightforward. I've actually been asked if it's AI generated and I admit you would think so, but no I took inspiration and followed my normal composing workflow.
I was inspired by different platforms, actually had some suggestions generated by AI for inspiration and then slowly started to make the first drafts.
Just like with my character designs and composings, I also worked with photobashing and digital painting for my logo. I took different snippets (as is usual with photobashing and compositing), put them together to form a whole and then added and improved my own accents by painting over them.
Especially in times of theft by AI, I would like to give a little insight into photobashing here, but I will write a separate blog entry on this for those who want to read more about it.
Photobashing & AI
Short historical crash course.
In this technique, the artist combines photos or 3D assets to create a new image, such as backgrounds for the green screen. In my bachelor thesis, I also talked about whether photobashing is theft or an art form. Many in the gaming and film industry have been using this technique since the 19th century. Back then, as well as today, it is referred to as “matte painting” or compositing, especially in the film scene.
What was once only used in films has now become a unique design style for many artists to work faster and more efficiently. In the past, it was unthinkable to go to remote, exotic locations for filming or to capture worlds such as “Star Wars” and “Lord of the Rings” using only scenery.
In the past, traditional methods had to be used. A photograph was combined with a painting to create a new setting. In the 1900s, however, the technique first became known through a filmmaker named Norman Dawn, who used the so-called glass-shot technique in his films.
Nowadays, matte painting is not only used for films. Especially in the video game industry, this technique is widely used by artists and is often referred to as “photobashing”. Artists use this technique to create more realistic character or landscape designs for video games by using photo elements or 3D assets. It creates a more efficient working style. You are faster and have more realistic results. For example, if you need to design a scene in a city, it's easier and faster to combine photo or 3D elements than to draw the scene from start to finish. It's a digital painting, which is only possible today with Photoshop and the like.
Isn't that also theft? I'm sure some of you are wondering.
The difference between AI and photobashing is that with photobashing, we can buy licenses for 3D assets, photographs and the like. There are also free Creative Commons licenses and also platforms like Envato that charge a monthly or yearly fee to use unlimited licenses and work from other artists. (Artists upload their art to these platforms, they are not involuntarily uploaded by Envato).
AI, on the other hand, takes information from a database. The Internet, or if you feed the AI with certain data, basically helps the program to create a collage from several pieces of data. No permission from the artist is involved. Of course, you could now debate for hours whether you are not automatically releasing your rights by posting, even Germany has not yet been able to create a legal basis for this. Basically, your intellectual property is YOUR intellectual property and should not simply be used or distributed without permission.
End
Unfortunately, I no longer have the files as my old hard disk finally gave up the ghost without warning last year, so I can't give you a detailed insight like I did with my Bachelor.
But here is a little insight.
I remember that I had already compiled the images in Photoshop and then, when I was on the road, I put the finishing touches on Procreate. The different components are made up of the following:
Ivy pngs
Golden ornaments
Leaves pngs (I drew over it again because it looked like shit haha)
The Wyldheart and my fantasy novel
In my first blog post about how it all began, I talked about the beginnings of the world, the characters and my novel idea. In the first script, it was the dragon scales that just had tremendous power, which is why all the nations had fought each other to get that power.
In the new script, the whole system has a more spiritual and deeper meaning through the Wyldheart.
The Wyldheart is the source of magic, your essence or soul, which is inherent in everyone and makes you who you are. When the Wyldheart is awakened, you have an awareness of your natural talents. These contain a unique magic that inspires the people around you and your environment.
Each Wyldheart contributes to the good of Ananthara in its own way, be it as an artist or, for example, as an inventor.
An awakened Wyldheart shows through your joy
when you are absorbed in what you are doing.It is the same in the world of Ananthara.
The Wyldheart was given by the gods to their creation to honor and care for the planet and to live the life they have been given in a way that brings them joy and contributes to the well-being of the planet and its inhabitants.
In Ananthara, however, the magic of the Wyldheart manifests not only through natural talents, but also through elemental and cosmic magic. Those who have been blessed with this kind of magic enjoy magical training at the Academy of Kilton to learn how to control it and best use it for the good of the people.
I hope this article has given you a deeper insight into the brand and the Wyldheart. I now also have my own language for the book called “Tehând”, which I will also be publishing information on.
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